今年从暑期档到中秋档，喜剧片只有一部《抓娃娃》鹤立鸡群，其他喜剧片很难说得上有多少票房号召力，悬疑片则只有一部翻拍而来的《默杀》能够赚到票房。

中秋档，现实主义题材的文艺片《野孩子》票房不错，占据鳌头，这其实是件喜忧参半的事情，但票房冠军并不是一部有着强类型元素的商业片时，这本就意味着市场冷意十足。

如果说喜剧片和悬疑片这些年里还能为国产片撑撑场面，爱情片这一重要的类型，则已经缺位了太久。

只有在情人节和七夕节这样的档期，才会有几部片名字数往往大于豆瓣评分的国产爱情片趁机上映骗钱，其余时间，国产爱情片上映，不是无人问津，就是骂声一片。

近些年里，能称得上成功的国产爱情片寥寥无几，票房成绩最出色的，或许是《你的婚礼》和《前任》系列，看到这两个片名，你也能意识到问题的严重了。

票房不好，口碑不佳，形成的自然便是恶性循环，拍爱情片的人越来越少，观众也越来越不愿意买票看国产爱情片。

而当我在回顾了一部二十年前上映的国产爱情片时，更不由得感慨，国产爱情片，或许倒退二十年就好了。

我说的这部，是2004年上映的《独自等待》。

《独自等待》是少有的那种，能带给人极大共情的国产爱情片。

这部片子好在哪呢？

在我看来，就在于绝对“好玩”，又贴足了地气。

可别小看“好玩”这个词。

对一部喜剧电影来讲，“好玩”本应是它的底线。但当大部分作品都长期徘徊在及格线下的时候，“好玩”反倒成为了一种难能可贵的品质。

说来有些好笑，想想教人唏嘘。

与此同时，伍仕贤导演又是懂年轻人的。至少，是当时的年轻人。

剧中的陈文，像极了你我：喜欢插科打诨，言语透着点狡黠的幽默，平凡而又多少有些自命不凡；有点才华，诚恳，敏感且单纯，时常故作大方却屡屡露怯；佯作玩世不恭，却总在喜欢的姑娘面前绷不住话……

或多或少，我们都能在他身上找到自己性格的投射。

夏雨对这个角色精准的诠释，也使得陈文变得愈发立体而真实。

伍仕贤导演是描摹人物的高手，他为夏雨安排了大量的心理独白，让观众能够剖析剥离，由内而外地阅读陈文。

谈些私心之语：我看《那些年》，看《我的少女时代》，都是颇具水准的影片，却总感觉像隔了一层玻璃水幕，有种难以名状的疏离——柯景腾和徐太宇，都是极好极好的，可我偏不喜欢。

读他们的故事，是在体味百态；而从陈文身上，看到的却是真真切切的自己。

这几者之间的差别，两岸文化差异自不必讲。但必须肯定的是，伍仕贤导演在《独自等待》中，也体现出了相当的执导水准——说它“大巧不工”或许有些过堪其词，但能把一个简单的故事讲的好玩，流畅且踏实，已然是一件很了不起的事情：

更值得称道的是，故事的主题——成长的酸涩，被伍仕贤导演巧妙地赋以喜剧的糖壳，包装成一颗酒心巧克力 。

待你整颗吞服，烈酒的辛冽，伴着巧克力的醇甜，在口腔氤氲成一团美妙的回甘，真教人如饮醇醪，不觉自醉了。

抛开故事和选角，作为“中外合资产品”，伍仕贤导演凌厉的镜头剪切，穿插意识流的片段构想，也无疑是区别于很多国内导演的。

这种意识流的穿插赋予了影片一种欢脱跳跃的节奏，甚至你还能从陈文的恐怖小说中看出一丝恐怖片的意味；又在一定程度上加速了剧情的进展，使故事情节总能以一种好玩，且跳脱的方式迅速推进。

这种“主动快进”的方式，既使导演能对故事节奏进行精确把控，又能让观众不至于感到无聊。

其风险在于如何拿捏比例，所谓“增之太长，减之太短，出群风格”；过多的穿插容易丢失主题，教人不知所云；太少又达不到相应的效果……然而幸运的是，伍导没有让我们失望。